НАВИГАЦИЯ
магазина
МЕНЮ
статьи и МК
  • www.kunsti.ee
  • КАЛЕНДАРЬ
    публикации
    «    Ноябрь 2018    »
    ПнВтСрЧтПтСбВс
     
    1
    2
    3
    4
    5
    6
    7
    8
    9
    10
    11
    12
    13
    14
    15
    16
    17
    18
    19
    20
    21
    22
    23
    24
    25
    26
    27
    28
    29
    30
     
    ССЫЛКИ
    ссылки спонсоров
    {block}
    ОПРОС
    Ваше мнение важно

    АРХИВ
    последние статьи
    САМЫЕ ПОСЕЩАЕМЫЕ
     

    СЧЕТЧИКИ
    нас считают

    Рекламный блок
    Послевоенное искусство
    категория » Искусство ХХ века
    25 февраля 2009
    Послевоенное искусство

    ДЖЕКСОН ПОЛЛОК. Картина. Серебро по черному, белому, желтому и красному, фрагмент, 1948 г., эмаль, коллаж, холст,
    Национальный музей современного искусства, Париж

    Вторая мировая война расшатала мир. Изобретение атомного оружия стало угрожать самому существованию человека и всей жизни на Земле. Возникал неизбежный вопрос: возможно ли еще искусство, и какое оно отныне занимает место.
    Большинство послевоенных художников и скульпторов стремились избавиться от ужасных образов, отпечатавшихся в их памяти. На это время пришелся триумф абстракции, искусства без образов. Другие, чтобы выразить свое разочарование современным миром, интересовались людьми, отвергнутыми обществом. Так, художник и писатель Жан Дюбюффе (1901-1985) открыл для себя искусство душевнобольных. Нью-Йорк становится международной столицей созидания, а также торговли живописью и скульптурой и начинает соперничать с Парижем и Лондоном. Именно в Нью-Йорке открываются самые крупные музеи, посвященные искусству XX века, например Музей Гутгенхейма, построенный в 1943-1959 гг. по проекту архитектора Фрэнка Ллойда Райта (1869-1959).


    Послевоенное искусство

    ПАБЛО ПИКАССО Завтрак на траве,
    по мотивам Эдуарда Мане 1960 г., холст, масло,
    130 х 195 см, Музей Пикассо, Париж
    Соединенные Штаты и Европа
    "Живопись в действии" - первое из родившихся в Америке художественных направлений, которое стало экспортироваться. Но художники, родившиеся до 1910 г., такие, как швейцарский скульптор и живописец Альберто Джакометти (1901-1966)и Пабло Пикассо (1881-1973), продолжали идти своим путем. В своих поздних произведениях Пикассо несколько раз обращался к известным картинам, интерпретируя их по-своему, например "Завтрак на траве" Эдуарда Мане.
    Поллок: искусство в действии
    Европейские художники, в их числе многие сюрреалисты, нашли прибежище в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны и оказали, особенно Пит Мондриан (1872-1944), сильное влияние на моло-дь!х американских художников. Среди последних -Джексон Поллок (1912-1956). Он использовал совершенно особую технику: на лежащий на земле холст, часто огромных размеров, он разбрызгивал или просто разбрасывал палкой краску. Иногда он расхаживал по холсту, держа в руке продырявленное ведро с краской, давая ей свободно просеиваться. Живопись Поллока получила название: "Живопись в действии".



    Дюбюффе и "инстинктивное искусство"
    Француз Жан Дюбюффе несколько раз ездил работать в Нью-Йорк. Но важнейшая часть его творчества -открытие и развитие "инстинктивного искусства" проистекала в Европе. В 1945 г. Жан Дюбюффе придумал этот термин для обозначения произведений, созданных людьми, которые существуют вне общества, в больницах или сумасшедших домах и которых не затронуло традиционное обучение искусству. Для своих собственных произведений он использовал различные техники и материалы: глину, цемент, клей, крылья бабочек, эмаль, и даже тряпье.

    Послевоенное искусство

    ЖАН ДЮБЮФФЕ Танцовщик,
    1954 г., губка, льняное волокно-сырец, кирпич, цемент, 57,5 х 15 х 13 см.
    Национальный музей современного искусства, Париж
    Альберто Джакометти
    Швейцарский скульптор и художник Альберто Джакометти (1901-1966) с 1922 г. жил в Париже. Сперва работал в технике, близкой к кубизму и сюрреализму. Вторая мировая война с ее жестокое-тями стала причиной глубокой эволюции в его искусстве и вдохновила на создание самых известных его скульптур. Начиная с 1950-х гг. и до самой смерти художник лепил одиночные или групповые фигуры мужчин и женщин, животных, которые отличались удивительной худобой и вытянутостью форм. Эти гипсовые и бронзовые фигуры оставляют мучительное впечатление хрупкости. Покрывающая их мелкая фасетка задерживает и поглощает свет, и создается впечатление, что скульптуры Джакометти поедаются окружающим их воздухом.

    Послевоенное искусство

    АЛЬБЕРТО ДЖАКОМЕТТИ Стоящая женщина
    II 1959-1960 гг., бронза, 275 х 55 х 33 см. Национальный музей современного искусства, Париж
    Оригинал
    >
    искусство, Послевоенное, Искусство ХХ века
    Продолжение поста: Послевоенное искусство
     (голосов: 0)
    » Просмотров: 15175 » автор: Nero11 » Комментарии (0)
    Рекламный блок
    Декупаж фото ра ...
    Декупаж фото рамки
    Доска декупаж
    Доска декупаж
    Бамбук
    Бамбук
    Корова
    Корова
    Scrapbooking 14
    Scrapbooking 14
    В ИНТЕРНЕТЕ
    интересные ссылки
    VIP Office ART